STAGEIQ straipsniai

Gitaros stiprintuvo pasirinkimas

Gitarų stiprintuvai: kaip išsirinkti tinkamiausią kubą ir suprasti, kuo jie skiriasi Gitaros stiprintuvas – dažnai vadinamas tiesiog kubu – yra vienas svarbiausių elektrinės gitaros garso elementų. Nors pati gitara lemia toninę kryptį, būtent stiprintuvas suteikia skambesiui kūną, dinamiką, charakterį ir garsumo rezervą. Nesislėpkime: net ir brangi gitara skambės silpnai, jei ją jungsite prie netinkamo ar prastai parinkto stiprintuvo. Dėl to suprasti, kaip veikia skirtingi kubai ir kuo jie skiriasi, yra labai svarbu tiek pradedančiajam, tiek pažengusiam muzikantui. Šiame straipsnyje aiškiai ir be perteklinių techninių sąvokų paaiškinsime, iš ko susideda gitarų stiprintuvas, kokie jų tipai populiariausi, kaip jų konstrukcija veikia garsą ir kaip praktiškai pasirinkti modelį pagal poreikį. Pavyzdžiams panaudosime realius rinkoje esančius modelius, tarp jų ir Stage IQ turimus Fender stiprintuvus, tačiau tik kaip kontekstinius pavyzdžius, ne reklaminį turinį. 1. Iš ko susideda gitaros stiprintuvas Bet koks gitaros stiprintuvas – nesvarbu, ar mažas praktikos kubas, ar didelis scenos modelis – veikia pagal tą pačią pagrindinę schemą. Jį sudaro trys pagrindinės garso formavimo dalys: Preamp (pradinis stiprintuvas) Tai dalis, kuri lemia didžiąją tono charakterio dalį: švarų skambesį, overdrive, gain, EQ ir kitus aspektus. Čia formuojamas bendras gitaros tonas. Nesvarbu, ar mėgstate švarų clean, ar šiltą crunch, ar stipresnį drive – už tai atsakingas preamp. Daug stiprintuvų turi įmontuotus efektus, tokias kaip chorus, delay ar reverb, kurie taip pat priskiriami preamp sekcijai. Power amp (galios stiprintuvas) Tai dalis, kuri ne tik sustiprina preamp sukurtą signalą iki garsiakalbio lygio, bet ir turi įtakos dinaminiam atsakui. Galingesnė galinė pakopa suteikia daugiau rezervo, leidžia garsą kelti be iškraipymo ir dažnai suteikia skambesiui daugiau „laisvės“. Ypač tai girdima lempiniuose stiprintuvuose, tačiau ir tranzistoriniuose power amp turi aiškų vaidmenį. Garsiakalbis Garsiakalbis stiprintuvui yra tarsi akustinė gitara gitaristui – jis dramatiškai keičia toną. Skirtingi dydžiai suteikia skirtingą skambesį: 8 colių – greitas, aštresnis tonas, labiau tinka namams ir praktikoms; 10 colių – universalesnis, subalansuotas skambesys; 12 colių – scenos standartas, gilesni žemai, solidesnė projekcija. Todėl du stiprintuvai, turintys tokį patį preamp, bet skirtingo dydžio garsiakalbius, gali skambėti visiškai kitaip. 2. Pagrindiniai gitarų stiprintuvų tipai Šiuolaikiniai gitaros kubai gali būti suskirstyti į tris pagrindines kategorijas: skaitmeninius, tranzistorinius ir akustinius. Kiekvienas jų turi savų privalumų ir tinkamiausių naudojimo situacijų. Skaitmeniniai stiprintuvai Skaitmeniniai stiprintuvai yra labai universalūs. Jie naudoja modeliavimą, imituojant skirtingų klasikinių stiprintuvų charakterį. Tai ypač naudinga pradedantiesiems ir tiems, kurie nori turėti platų tonų pasirinkimą viename įrenginyje. Pavyzdžiui, Fender Champion 25 yra gerai žinomas praktinis sprendimas namams: paprastas valdymas, švarūs Fender tonai, chorus, reverb, lengvas overdrive. Tuo tarpu Fender Champion 50XL suteikia daugiau galios ir gilesnį žemų dažnių atsaką dėl 12 colių garsiakalbio – tai jau solidesnis pasirinkimas repeticijų erdvėms ar nedidelėms scenoms. Skaitmeniniai kubai tinka įvairiems stiliams, nes nuo švaros iki drive viską gali sukurti vienas įrenginys. Tranzistoriniai (solid-state) stiprintuvai Tranzistoriniai stiprintuvai pasižymi patikimumu, lengvumu ir pastovia garso kokybe. Jie nereikalauja priežiūros, nesusidėvi kaip lempos, ir puikiai tinka tiems, kurie daug keliauja, groja repeticijose ar nori stabilaus tono. Vienas populiarių rinkos pavyzdžių – Fender Rumble 40. Nors tai bosinis stiprintuvas, jis aiškiai parodo tranzistorinių kubų privalumus: galingas, švarus, lengvas ir labai universalus. Tokie modeliai mėgstami muzikantų, kurie nori aiškaus garso ir paprasto veikimo. Akustinės gitaros stiprintuvai Akustinei gitarai reikalingas visiškai kitoks stiprintuvas nei elektrinei. Akustiniai stiprintuvai skirti natūraliam tono atkūrimui, stiprinant instrumentą, bet jo nespalvinant. Daug iš jų turi du kanalus – gitarai ir vokalui. Fender Acoustic Junior Go yra geras pavyzdys atlikėjams, grojantiems akustine gitara ir dainuojantiems. Jis turi įkraunamą bateriją, todėl galima groti bet kur – nuo parko iki renginio be elektros. Tokie stiprintuvai ypač patogūs mobiliems atlikėjams. 3. Kaip pasirinkti tinkamą kubo galią Viena dažniausių klaidų – per didelės galios pasirinkimas namams. Galia nulemia ne tik garsumą, bet ir garso rezervą. Namuose retai reikia daugiau nei 20–30 W tranzistorinio arba skaitmeninio stiprintuvo. 15–25 W – tinkama namams ir individualiai praktikai. 30–50 W – geras pasirinkimas grupės repeticijoms. 50 W+ – mažoms scenoms, renginiams. Taip pat atminkite: 12 colių garsiakalbis suteiks daugiau žemų dažnių ir projekcijos, todėl kartais net mažesnės galios stiprintuvas gali skambėti „pilniau“ nei didesnės galios modelis su mažesniu garsiakalbiu. 4. Dažniausiai pasitaikančios klaidos renkantis gitaros kubą Per didelė galia namams. Stiprintuvas skambės geriausiai, kai dirba „kvėpuodamas“, o ne esant labai žemam garsui. Per mažas garsiakalbis repeticijoms. 8 colių garsiakalbiai dažnai neužpildo patalpos. Painiojami skaitmeniniai ir tranzistoriniai stiprintuvai. Tai skirtingos technologijos, turinčios skirtingą toninę filosofiją. Nefinansuojamas tonas. Dalis muzikantų renkasi tik pagal vatų skaičių, ne pagal toną. Neišbandoma gyvai. Dokumentacija ir video neatstoja įspūdžio iš tikro garsiakalbio. 5. Kodėl verta išbandyti stiprintuvą gyvai Stiprintuvai nėra universalūs – du žmonės gali groti tuo pačiu modeliu, bet skambėti visiškai skirtingai. Skirtumus lemia grojimo dinamika, gitaros tipas, efektai ir net stygų pasirinkimas. Todėl geriausias būdas suprasti, ar stiprintuvas jums tinka – klausytis savo ausimis. Stage IQ salone galima išbandyti įvairius kubus gyvai su savo gitara arba vietoje esančiais instrumentais. Tai padeda aiškiai suprasti realų skambesį, o ne teorinius parametrus. Kur rasti Stage IQ Apsilankykite mūsų salone ir palyginkite skirtingus gitarų stiprintuvus: Stage IQBaltupio g. 71A, Vilnius

Medžio masyvas ar laminatas

Medžio masyvas ar laminatas? Ką rinktis akustinei gitarai pradedančiajam? Jeigu tik pradedate mokytis groti gitara, tikriausiai jau susidūrėte su daug naujų terminų. Vienas pirmųjų klausimų, su kuriuo susiduria beveik kiekvienas pradedantysis, yra: kuo skiriasi medžio masyvas ir laminatas? Ir ar verta už tai permokėti, ar pakanka paprastesnio, bet patikimo varianto? Nors konstrukcijos detalės gali skambėti techniškai, iš tiesų jos labai praktiškos. Skirtingos gitaros konstrukcijos nulemia skambesį, patogumą, ilgaamžiškumą ir tai, kiek jums norėsis ja groti kasdien. Toliau pateiktas straipsnis padės lengvai suprasti esminius skirtumus ir išsirinkti instrumentą, kuris tinka būtent jums. Tekstas pritaikytas pagal Stage IQ turimą asortimentą ir realias gitarų konstrukcijas, kurias rasite mūsų parduotuvėje. Kodėl gitaros konstrukcija apskritai svarbi? Akustinėje gitarą garsą sukuria ne elektronika, o pati mediena. Ypač svarbus yra korpuso viršus, kuris vibruoja labiausiai. Todėl būtent jis labiausiai lemia gitaros charakterį: ar garsas bus šiltas, ar ryškus, ar atviras, ar tylesnis. Dėl šios priežasties pradedantiesiems svarbiausia suprasti vieną paprastą dalyką: masyvinis viršus dažniausiai skamba sodriau ir gyviau, o laminuotas viršus yra atsparesnis ir pigesnis. Medžio masyvas – gyvesnis ir jautresnis garsas Masyvo gitara dažnai būna pirmas rimtas žingsnis žmogui, kuris nori geresnio skambesio. Masyvinis viršus vibruoja natūraliau, todėl instrumentas reaguoja į jūsų prisilietimą jautriau. Tyliai grojant garsas išlieka aiškus, stipriau grojant išlaikomas sodrumas ir kontrolė. Toks instrumentas gali įkvėpti groti dažniau vien dėl to, kad jis tiesiog maloniai skamba. Kitas masyvo pliusas – laikui bėgant garsas gerėja. Medis atsiveria, džiūsta ir tampa dar gyvesnis. Tai vienas pagrindinių argumentų žmonėms, kurie nori instrumento ilgam. Tačiau masyvas yra šiek tiek jautresnis aplinkai. Jei gitara laikoma labai sausoje patalpoje arba dažnai keliauja tarp skirtingų temperatūrų, ji gali reaguoti. Todėl masyvo gitarai verta turėti dėklą ir bent minimalią priežiūrą. Laminatas – tvirta, stabili ir praktiška konstrukcija Laminatinės gitaros yra puikus pasirinkimas pradedantiems žmonėms, kurie nori patikimo instrumento be didelių investicijų. Laminatas mažiau reaguoja į temperatūros pokyčius ir drėgmę, todėl tokia gitara puikiai tinka ne tik namams, bet ir kelionėms, repeticijoms, stovykloms ar koncertams lauke. Laminatinis viršus paprastai skamba paprasčiau ir mažiau dinamiškai nei masyvinis. Tačiau pradedančiajam tai dažnai nėra minusas – svarbiausia, kad instrumentas būtų patogus, stabilus ir ilgaamžis. Laminatas leidžia gauti kokybišką gitarą už draugiškesnę kainą, o groti ja galima drąsiai ir be baimės, kad kiekvienas aplinkos pokytis pakenks instrumentui. Mišri konstrukcija – populiariausias pasirinkimas pradedantiesiems Stage IQ asortimente dažnai rasite gitarų, kurios turi masyvinį viršų ir laminuotus šonus bei nugarą. Tai puikus balansas tarp gero garso ir praktiškumo. Masyvinis viršus suteikia sodresnį toną, aiškesnę projekciją ir daugiau gyvumo. Laminatiniai šonai ir nugara išlaiko tvirtumą, atsparumą aplinkos pokyčiams ir sumažina kainą. Tokios gitaros ypač tinka pradedančiajam, kuris: nori gražesnio skambesio nei suteikia pilnas laminatas; nori instrumento, kuriam nereikia ypatingos priežiūros; ieško geriausio kainos ir garso santykio. Dažnai būtent mišri konstrukcija tampa pirmuoju rimtesniu instrumentu, kuris skamba įkvėpiančiai ir tarnauja ilgus metus. Kaip pasirinkti, jei esate pradedantysis? Jei grojate daugiausia namuose Masyvinio viršaus gitara suteiks daugiau niuansų ir šilumos. Ji geriau reaguoja į jūsų grojimo būdą ir padeda greičiau išgirsti skirtumus. Jei gitara keliaus kartu su jumis Laminatas yra patikimiausias variantas. Jis atlaiko temperatūros pokyčius, keliones, transportavimą ir intensyvesnį naudojimą. Jei norite universalaus sprendimo Masyvinis viršus su laminuotais šonais yra optimalus pasirinkimas daugeliui pradedančiųjų. Tokia gitara skamba gražiai, bet nėra per jautri aplinkai. Jei dar nežinote, ar gitara bus ilgalaikė veikla Pradėti nuo laminato arba mišrios gitaros yra labai protinga. Vėliau, jei grojimas taps rimta jūsų kasdienybės dalimi, visada galite pereiti prie pilno masyvo instrumento. Pabaigai Medžio masyvas ir laminatas nėra tik techniniai terminai. Tai skirtingi instrumentų charakteriai. Masyvas tinka tiems, kurie nori jausmingo, atviro ir šilto garso. Laminatas tinka tiems, kurie vertina praktiškumą ir tvirtumą. Mišri konstrukcija tinka daugeliui pradedančiųjų, nes sujungia abu pasaulius. Jeigu norite patys išgirsti, kuo skiriasi masyvo ir laminato gitaros, užsukite į Stage IQ saloną Vilniuje, Baltupio g. 71A. Galėsite išbandyti skirtingus modelius, pajusti jų charakterį ir išsirinkti tą gitarą, kuri iš tikrųjų tinka jums, o ne tik pagal aprašymą.

DPA 4099 CORE+

DPA 4099 CORE+: tikras instrumento balsas Data: 2025-11-12Kategorija: Mikrofonai, Pro AudioAutorius: Stage IQ komanda Naujasis standartas instrumentų įrašymui DPA Microphones pristatė 4099 CORE+, naujos kartos instrumentinį mikrofoną, kuriame įdiegtos moderniausios CORE+ technologijos. Tai ne kosmetinis atnaujinimas, o iš esmės pergalvotas dizainas, kuris pakelia instrumentų garso atkūrimą į dar neregėtą lygį tiek scenoje, tiek studijoje. Naujoji versija pakeičia ankstesnį 4099 Core modelį. Nuo 2025 m. birželio 11 d. visi 4099 gaminami tik su CORE+ technologija. Tai kietas perėjimas gamybos procese ir daugiau nebebus mišrių versijų. Kas yra CORE+ technologija CORE+ yra revoliucinė elektronikos platforma, praktiškai pašalinanti iškraipymus visame mikrofono dinaminiame diapazone. Likę iškraipymų pėdsakai tampa beveik nebeišmatuojami ir nebegirdimi žmogaus ausiai. Toks tikslumas leidžia išgauti nepriekaištingą garso aiškumą net ir sudėtingiausiose sąlygose nuo tyliausių smuiko frazių iki garsiausio trimito solo. 4099 CORE+ Loud SPL variantas (6 mV/Pa) dabar pasiekia 145 dB SPL piką. Extreme SPL versija (2 mV/Pa) siekia iki 152 dB SPL. Dinaminis diapazonas išplėstas iki 118 dB, o iškraipymai sumažinti iki mažiau nei 0,5% prie 120 dB SPL. Akustinis dizainas ir kryptingumas 4099 CORE+ išlaiko superkardioidinę kryptinę diagramą, tačiau dabar pasižymi tolygesne off-axis charakteristika ir dar stipresniu triukšmo atmetimu iš šonų bei galo. Dėl kruopščiai subalansuoto dažninio atsako nuo 20 Hz iki 20 kHz su švelniu 2 dB pakilimu ties 10–12 kHz, mikrofonas perteikia natūralų, atvirą garsą be pernelyg ryškių aukštųjų dažnių. Dėl šios kryptinės struktūros 4099 CORE+ idealiai tinka gyviems pasirodymams, teatrams, įrašų studijoms ar orkestrams. Ten, kur reikalinga izoliacija ir precizika, jis jaučiasi namie. Mechaniniai patobulinimai Naujoji versija pasižymi daugybe konstrukcinių patobulinimų, kurie palengvina darbą kasdienėse situacijose. MicroLock jungtis. Naujas metalinis sujungimas su patikimu fiksatoriumi apsaugo nuo netyčinio atsijungimo ir užtikrina ilgaamžiškumą. G-Mount. Dviejų žingsnių žąsies kaklelio tvirtinimas leidžia tiksliai reguliuoti mikrofono kryptį viena ranka ir geriau izoliuoja vibracijas. Matinė Nextel danga. Sugeria iki 98% šviesos, todėl mikrofonas scenoje išlieka beveik nematomas net esant ryškiam apšvietimui. Antivibracinė pakaba. Sumažina mechaninius triukšmus, sklindančius iš instrumento ar scenos paviršiaus. Diskretiškas žymėjimas. Subtilūs spalviniai žiedai padeda atpažinti versijas ar stereo poras, išlaikant švarų dizainą. Nauji priedai ir Clip Program Kartu su 4099 CORE+ DPA pristatė atnaujintą Clip Program. Tai išplėsta tvirtinimų šeima, leidžianti naudoti tą pačią kapsulę su daugybe instrumentų. GC4099 gitarai VC4099 smuikui ir mandolinai C-CLIP violončelei D-CLIP būgnams P-CLIP fortepijonui STC4099 saksofonui ir trimitui U-CLIP universalus tvirtinimas MS-CLIP mikrofono stovui 3/8 ir 5/8 sriegiai A-CLIP akordeonui CS-CLIP cold shoe laikiklis kameroms ir įrašymo įrangai XLR-MOUNT priedas pieštukiniams mikrofonams ar XLR adapteriams su reguliuojamu kampu Visi naujieji klipai suderinami su ankstesniais modeliais. G-Mount galima įsigyti atskirai kaip atnaujinimą senesniems 4099. Pritaikymo sritys 4099 CORE+ išlieka vienas universaliausių mikrofonų profesionaliam naudojimui. Jis plačiai taikomas teatruose ir bažnyčiose, studijose, gyvo garso scenose, filmavimuose ir transliacijose, kur svarbus kompaktiškumas ir estetika. Techninės specifikacijos Kryptinė diagrama Superkardioidinė Dažnių atsakas 20 Hz – 20 kHz (efektyvus 80 Hz – 17 kHz su 2 dB pakilimu ties 10–12 kHz) Jautrumas (Loud SPL) 6 mV/Pa (-44 dB re. 1 V/Pa) Ekvivalentinis triukšmo lygis 26 dB(A) Dinaminis diapazonas 118 dB Maks. SPL (10% THD) 145 dB Iškraipymai (THD < 0.5%) 135 dB RMS / 138 dB pikas Maitinimas 5–10 V per DPA adapterį arba 12–48 V phantom Jungtis MicroLock Korpuso danga Matinė Nextel Kilmės šalis Danija Išvada 4099 CORE+ yra naujas DPA požiūris į akustinį tikslumą. CORE+ technologija praktiškai panaikina iškraipymus, o nauji konstrukciniai sprendimai MicroLock, G-Mount ir Nextel danga paverčia šį mikrofoną universaliu įrankiu profesionalams, vertinantiems natūralų garsą ir patikimumą. Tai mikrofonas, kuris gaudo garsą, o ne triukšmą. Tikras instrumento balsas nepriklausomai nuo jo garso stiprumo. Kur įsigyti Naująjį DPA 4099 CORE+ ir visą naujų klipų programą galima įsigyti Stage IQ el. parduotuvėje arba Baltupio g. 71A, Vilnius.

Kaip išsirinkti pirmą DJ pultą

Kaip išsirinkti pirmą DJ pultą - be klaidų ir nusivylimų Nuo pirmo play - viskas atrodo paprasta Kai pirmą kartą pamatai DJ pultą, jis atrodo kaip raketa: daug mygtukų, šviesų, ratukų ir santrumpų - FX, CUE, SYNC. Po kelių minučių rankos pradeda jausti logiką: ritmas, garsas, energija. Tada atsiranda klausimas - kurį pultą pirkti? Rinkoje yra tiek daug modelių, kad net patyrę DJ pripažįsta: kartais lengviau išsirinkti automobilį nei pirmą pultą. Laimei, yra keli principai, kurie leidžia nepermokėti ir pasirinkti įrangą, kuri tarnaus ilgiau nei vienas vakarėlis. 1. Nuspręsk, kaip nori groti DJ pultas yra instrumentas, o ne žaislas. Yra trys pagrindiniai darbo būdai: Kontroleris (controller) - pultas, jungiamas prie kompiuterio ir valdantis DJ programą (pvz., Rekordbox, Serato, Virtual DJ). Pliusai: pigesnis, mobilus, puikus mokymuisi. Minusai: priklausomas nuo kompiuterio. Standalone pultas - veikia be kompiuterio, viskas vyksta pulto ekrane. Tai tarsi nešiojama DJ kabina - patikima, profesionali, bet brangesnė. Mikseris + grotuvai - klasikinė klubo schema. Maksimalus valdymas, bet didesnė kaina ir mažiau mobilumo. Jei dar tik pradžia - kontroleris dažniausiai yra teisingas kelias. Jis išmoko logikos, kuri vėliau praverčia dirbant su profesionalia įranga. 2. Programinė įranga - širdis, apie kurią dažnai pamirštama Kiekvienas pultas turi savo programą. Populiariausios: Rekordbox (Pioneer), Serato, Engine DJ (Denon) ir Virtual DJ. Jos skiriasi ne tik išvaizda, bet ir filosofija. Rekordbox - tvarkingas dizainas, orientuotas į klubo sistemas. Serato - paprastas, stabilus, dažnas mėgėjų pasirinkimas. Engine DJ - modernus, dažnai leidžia dirbti be kompiuterio. Virtual DJ - labai universalus, suderinamas su daugeliu pultų. Taisyklė paprasta: rinkis pultą, kuris natūraliai veikia su programa, kuri tau patogi. DJ darbas yra muzikos srautas, ne kova su softu. 3. Ne viskas priklauso nuo kainos Brangus pultas negarantuoja gerų miksų. Geras miksas atsiranda iš ritmo, klausos ir kūrybiškumo. Bet visiškai pigi įranga dažnai turi ribotą garsą ir jungčių trūkumus. Idealus kompromisas startui: Kaina apie 350 - 800 eurų 2 kanalai 24 bitų garso procesorius Tvirtas korpusas Normalūs jog wheel diskai Virš 1000 eurų dažniausiai prasideda įranga tiems, kurie jau groja scenose arba turi savo garso sistemą. 4. Išmok gain staging prieš pirmą vakarėlį Dauguma DJ pirmą vakarą skamba blogai ne dėl miksavimo, o dėl garso lygio valdymo. Gain staging yra garsumo hierarchija. Per garsiai - iškraipymai. Per tyliai - prarasta dinamika. Profesionalus DJ visada groja su švariu, neperkrautu signalu - pultas neturi degti raudonai. 5. Pasitikėk ausimis, ne ekranu Bangos ir spalvos gražu, bet tikros klaidos girdimos ausimis. Todėl geros ausinės yra antras pirkimas po pulto. Ieškok izoliacijos, tvirtumo ir aiškaus garso. Patikimi startui: Audio-Technica ATH-M50x, Pioneer HDJ-X5. 6. Pirmas pultas nėra paskutinis Pirmas DJ pultas svarbus tuo, ko išmoko, o ne tuo, kokias funkcijas turi. Net jei vėliau pereisi prie profesionalių grotuvų, patirtis išliks. Svarbiausia - groti, klysti, išgirsti ir tobulėti. Išvada Pirmas DJ pultas yra investicija į klausą, ne į geležį. Rinkis ne pagal logotipą, o pagal tai, kas leidžia jausti ritmą. Geras pultas neturi trukdyti - jis turi dingti tarp tavęs ir muzikos. Kur įsigyti Visą DJ įrangą ir profesionalias garso sistemas rasi mūsų el. parduotuvėje stageiq.lt arba salone Baltupio g. 71A, Vilniuje.

Girdėti daugiau, nei leidžia kolonėlės

Ausinės, kurios girdi daugiau Yra ausinės, kurios groja, ir yra ausinės, kurios girdi. Pirmosios skirtos pramogai, antrosios – tiesai. Tarp šių dviejų pasaulių stovi kūrėjai, muzikantai ir audiofilai, ieškantys ne garsumo, o tikslumo. Jie žino: kai garsas tampa švarus, dingsta viskas, kas nereikalinga – lieka tik muzika. Studijos ausinės – ne priedas, o darbo įrankis Studijos ausinės gimė ne tam, kad maloniai grotų. Jos buvo sukurtos tam, kad nieko nepaslėptų. Tikslios, kartais net „žiauriai“ atviros, jos parodo viską: nuo per ryškaus vokalo iki vos juntamos klaidos būgno takte. Jos neglosto ausų – jos moko klausyti. Dirbant su garsu, toks tikslumas yra būtinas. Kolonėlės gali meluoti dėl kambario akustikos, o ausinės – niekada. Todėl prodiuseriai, inžinieriai ir net YouTube turinio kūrėjai remiasi ausinėmis kaip mikroskopu, leidžiančiu pamatyti garso detales, kurių plika ausis nepastebi. Atviros ir uždaros: dvi klausymosi filosofijos Garso pasaulyje konstrukcija lemia patirtį. Uždaros ausinės – tai įrašų įrankis. Jos saugo garsą nuo nutekėjimo į mikrofoną, todėl būtinos vokalistams ir instrumentalistams. Tokios ausinės sukuria artimą, koncentruotą garsą – tarsi sėdėtum tarp savo minčių. Atviros ausinės, priešingai, leidžia garsui kvėpuoti. Jos atveria platesnę garso sceną, suteikia erdvės ir realumo pojūtį. Tai pagrindinis pasirinkimas miksuojant ar klausant aukštos raiškos įrašų – kai svarbu ne vien garsas, o jo gylis. Klausydamasis per atviras ausines, girdi ne tik dainą, bet ir orą tarp natų. Tą tuštumą, kuri daro muziką gyvą. Kada svarbu ne decibelai, o įtampa Techninė pusė paprasta: ausinės negali skambėti geriau, nei leidžia jų maitinimas. Daugelis studijos ausinių turi didesnę varžą – 80, 150 ar net 250 omų. Tai reiškia, kad joms reikia stipresnio šaltinio nei telefonas ar nešiojamas kompiuteris. Būtent čia į sceną įžengia garso interfeisas arba DAC – mažas, bet lemiamas komponentas, kuris paverčia skaitmeninį signalą į gyvą, analoginį garsą. Tinkamai parinktas interfeisas gali iš esmės pakeisti klausymosi kokybę. Staiga bosas tampa apibrėžtas, vokalas – aiškesnis, o viskas, kas anksčiau atrodė „suspausta“, įgauna erdvę. Tai ne magija – tai fizika, kurioje kiekvienas miliamperas svarbus. Ausinės, kurios leidžia pamatyti garsą Garsas yra vizualus. Jį galima pajausti kaip šviesos šešėlius, spalvų kontrastus. Kai kūrėjas dirba su ausinėmis, jis iš esmės piešia garsą – formuoja jo linijas, tekstūras, šviesumą. Todėl ausinės turi būti ne tik tiksliai atkuriantys prietaisai, bet ir patikimi partneriai. Jos turi perteikti viską taip, kaip iš tikrųjų yra – be „bass boost“, be kosmetikos. Būtent šis santykis tarp žmogaus ir įrangos leidžia kurti muziką, kuri skamba ne tik gerai, bet ir teisingai. Nes kartais, kai viskas sustoja, kai garsas švarus ir tylus, gali išgirsti save. Kai darbas virsta ritualu Kūryboje ausinės tampa asmenine erdve. Tai vieta, kurioje dingsta triukšmas – tiek iš išorės, tiek iš vidaus. Kiekvienas, kas kada nors dirbo naktį, kai visi miega, žino tą jausmą: šviesa iš monitoriaus, tylus DAC‘o ūžesys ir garsas, kuris atgyja tarp ausų. Tai tarsi mažas pasaulis, kuriame lieki tik tu ir muzika. Todėl studijos ausinės šiandien peržengė profesionalų ribas. Jomis naudojasi ir mėgėjai, norintys patirti tikrą, autentišką garsą. Jos nebematuoja „gerumo“ decibelais – jos matuoja emociją. Technika, verta dėmesio Klasikiniai vardai išlieka tie patys: Audio-Technica, Beyerdynamic, Sennheiser, Focal, Audeze, Shure – kiekvienas gamintojas turi savitą charakterį. Beyerdynamic garsėja chirurginiu tikslumu, Focal – natūralumu, Audeze – masyviu planarinės membranos garsu. Bet visos jos tarnauja vienam tikslui – padėti žmogui išgirsti daugiau nei garsą. Pabaigai: tikros tylos vertė Geras garsas visada prasideda nuo tylos. Ne nuo įrangos, ne nuo biudžeto – nuo tylos, kurioje atsiranda klausymasis. Kai ausinės sugeba įtraukti į šią tylą, jos tampa daugiau nei technika. Tada muzika virsta atmintimi, o kiekvienas garsas – akimirka, kurios nenori praleisti. Kur įsigyti Ausines ir kitą studijos įrangą rasite mūsų el. parduotuvėje stageiq.lt arba salone Baltupio g. 71A, Vilniuje.